Anesthésie Générale – Jérémy Ferrari est de retour sur scène !

Certes, ça fait deux semaines de suite que je vous présente des spectacles mais est-ce vraiment de ma faute si ça fait deux semaines de suite que je vais voir des spectacles de haute qualité ?

Je ne crois pas.

Jérémy Ferrari, je vous en ai déjà parlé en long, en large et en travers via deux articles : l'un sur mes humoristes prefs, l'autre sur son livre Happy Hour à Moussoul. C'est donc dans l'objectivité la plus TOTALE que je vais vous exposer mon point de vue sur son nouveau spectacle.

Crédit Photo : Laura Gilli 

Après avoir parlé de religions et de guerres, Jérémy Ferrari s'attaque désormais au monde médical. Comme il l'expliquait dans son précédent spectacle Vends 2 pièces à Beyrouth « Je me suis rendu compte que ce qui rapportait le plus avec la guerre, c'était la santé ». Son dernier spectacle, je l'avais vu il y a quelques années aux Folies Bergères. 3 heures de one man show, format dont je ne suis pas particulièrement friande, qui m'ont pourtant captivées du début à la fin. Je le dis et je le redis : ce spectacle a été une claque pour tout ce qu'il dénonçait, avec autant de fermeté, devant tant de monde. J'étais donc déjà impatiente de voir la suite et encore plus en sachant que la santé serait cette fois-ci décryptée.

Crédit Photo : Laura Gilli

Ce n'est un secret pour personne : le monde de la santé est en crise. La France est loin, très loin d'être à la première place mondiale pour ce qui est de la qualité des soins. Ce qui est d'autant plus vrai que je le constate également grâce aux témoignages de ma tante, infirmière de nuit. Je savais donc que le bilan ne serait pas très glorieux en me rendant à ce spectacle.

Compte tenu de la trame de Vends 2 pièces à Beyrouth, je m'attendais à un spectacle de pure dénonciation, d'investigation, comme sait si bien le faire Jérémy. Dans ses derniers one man, l'humoriste mettait un point d'honneur à rester neutre et se contenter de faire passer l'info. Mais ce n'est pas exactement ce qu'il s'est passé...

Anesthésie Générale m'a énormément surprise. Ferrari s'est servi de son propre parcours personnel pour délivrer ses messages. Je n'ai pas l'intention de vous dire exactement de quoi il retournait, parce que je considère que ce n'est pas à moi de le dire, mais je peux vous affirmer que j'ai été soufflée par tant de courage et d'honnêteté. Le spectacle n'avait rien à voir avec celui auquel je m'attendais.

Si la forme est différente, l'idée reste la même : mettre en lumière les incohérences et autres stupidités du monde, et plus particulièrement ici, de la France. Mention spéciale aux sketches sur l'homéopathie et sur l'histoire de la sécurité sociale qui sont affligeants de vérité.

En un passage télé, l'équipe de Dark Smile Productions avait déjà vendu 90 000 tickets. Le public de Jérémy Ferrari est toujours là et s'agrandit de plus en plus. Son parcours est un succès immense dont on parle trop peu à mon goût.

"Le plus dur c'est de voir le personnel soignant se démener pour les malades, et être, au final, encore plus mal que les patients !"

Pour son spectacle "Anesthésie générale", @JeremyFerrari a fait des recherches pendant 2 ans et notamment des gardes aux urgences ⬇️#Quotidien pic.twitter.com/chHJN1wOe2

— Quotidien (@Qofficiel) December 12, 2019

Suite de l'interview ici 

Comme à son habitude, Jérémy Ferrari joue avec deux classeurs posés de part et d'autres de la scène : ces classeurs regroupent toutes les sources qui ont servies à l'écriture du spectacle, également disponibles en ligne.

Une fois n'est pas coutume, je les ai téléchargées et je peux vous dire que je suis l'heureuse propriétaire de plus de 2 giga d'informations sur le sujet. Samedi 25 janvier, Jérémy Ferrari jouait pour la douzième fois ce nouveau spectacle. Mais cette représentation n'avait absolument pas l'air d'être un rodage : j'y vois déjà un spectacle prêt à être proposé tel quel. Toujours est-il que je ferai en sorte d'être aux Folies Bergères l'an prochain, pour voir s'il y a eu des évolutions ou non.

Je sais que j'ai tendance à fangirler, et surtout sur son compte. Mais je peux vous dire une chose : on ne ressort pas indemne de ses spectacles, que je conseille vraiment à tout le monde.

Anesthésie Générale

À partir de Janvier 2020

Le site de Jérémy Ferrari

Réservations

De YouTube à la scène - Les Chansons Improbables d'Emma Oscar en spectacle

Les gens s'installent peu à peu dans la Salle Bohème du Théâtre des Déchargeurs. Ils font silence, puis Emma entre sur scène avec son sourire radieux et ses mains jointes vers le bas. Elle nous souhaite la bienvenue à son spectacle, son tout premier spectacle rien qu'à elle.

Emma Oscar est une artiste dont je vous ai déjà parlé précédemment. Musicienne, elle travaille depuis un an à un concept qui m'amuse beaucoup : les Chansons Improbables. L'idée est simple : son public lui propose via ses réseaux sociaux des chansons kitsch, de préférence françaises. Puis Emma se donne une journée pour la reprendre à sa sauce. Le tout est montré sur YouTube, avec ses recherches, ses difficultés, ses petites blagues avant le rendu final. Et là, la magie opère. La magie opère au point que je confesse avoir téléchargé toutes ses reprises via Soundcloud.

J'avais découvert sa voix et son univers suite à son passage à la Nouvelle Star en 2015. Non pas en l'ayant vu directement à la télévision mais au fur et à mesure de mes divagations sur Internet, vous savez quand on ne sait plus quoi regarder puis qu'on tombe sur un épisode inintéressant de C'est Mon Choix. Mais pour une fois, je tombais sur un truc pertinent, qui allait me marquer. J'avais été touchée par sa voix, l'émotion qu'elle mettait à chanter Désert d'Emilie Simon. Je m'en souviens : il s'était passé quelque chose à ce moment-là, et je savais que j'allais suivre son travail pendant encore longtemps.

Dans les suggestions de vidéos sur le côté droit, il y avait également sa reprise de Ton héritage de Biolay. C'était la suggestion idéale : les musiques de Biolay et moi, c'est souvent une grande histoire d'amour. Ensuite il y a eu Jalouse sur la chaîne de MadmoiZelle.com qui m'a transportée. Bref, j'étais conquise.

Quand Emma a proposé son format des Chansons Improbables, connaissant ma passion pour les chansons kitsch, je ne pouvais qu'adhérer. J'étais d'autant plus ravie qu'en 2018, Emma a soumis l'une de ses vidéos au concours que je coordonnais pour mon association Les Internettes, le Concours des Pouces d'Or 2018. Cette année-là le jury a décidé de lui attribuer un prix, pour mon plus grand bonheur. Alors imaginez ma joie lorsque j'ai appris qu'elle allait en faire un spectacle, moi qui était si contente de la voir sur scène pour ses plateaux comme elle le fait régulièrement pour l'association Parler ou pour le One Mad Show.

Toute cette histoire, c'est une histoire qui se déroule sur Internet mais pas seulement. Parce que ce que je n'ai pas dit, c'est que j'ai fini par rencontrer Emma. Touchée par son univers, par sa voix, je lui avais proposé une séance photo à mon studio parce que j'avais envie de la placer au centre de mes images.

Emma m'a ensuite accordé sa confiance pour la réalisation de sa pochette d'EP, en collaboration avec Cy, une collaboration dont je suis toujours autant honorée.

Et puis, il y a quelques mois, Emma m'a annoncé le lancement de son spectacle. J'étais encore plus heureuse et touchée lorsqu'elle m'a demandé d'en shooter l'affiche que vous voyez en début d'article...

Pour en revenir au spectacle (parce qu'on était quand même là pour ça à la base), Emma propose une heure de chansons dans son univers plein de douceur. Le public choisit l'ordre de la plupart des chansons.

Chaque semaine, Emma invite une ou un artiste à la rejoindre sur scène le temps d'une reprise. Pour sa première, j'ai eu la chance d'écouter son duo avec Ursula pour Le Coup de Soleil de Richard Cocciante. C'était déjà une de mes reprises préférées mais la magie du duo l'a rendue encore plus belle.

C’était jeudi au théâtre @byDechargeurs avec @ursulaofficiel ! Rdv jeudi prochain avec @emiliegassin ?￰ﾟﾏﾻ?￰ﾟﾏﾻ pic.twitter.com/DivGcKlbyV

— Emma Oscar (@EmmaOscarM) January 18, 2020

Bref, c'était un pur plaisir de la voir sur scène, de l'écouter chanter également un des titres de son EP. Je ne sais pas quoi vous dire de plus pour vous inciter à y aller, sinon qu'aller voir Emma sur scène c'est soutenir une artiste qui mérite de rencontrer bien plus de succès.

Bravo Emma, je suis fière de toi.

Les Chansons Improbables Le Spectacle
Tous les jeudis jusqu'au 5 mars 2020 au Théâtre des Déchargeurs à Paris

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Écouter l'EP •  Se procurer l'EP

La chaîne YouTube d'Emma Oscar

Allez suivre le séminaire de L3x@ ! – Et Tout Le Monde S'en Fout en spectacle

Les p'tits potes autant se l'avouer : notre monde est foutu. Complètement foutu ? Non, il reste quand même quelques petites choses à faire. Ces choses là, ce n'est pas moi qui vais vous les dire mais L3x@, dont je vous parle sans plus attendre.

L3x@, vous l'avez déjà croisé sur Internet, plusieurs fois. Sur YouTube, Facebook,  Instagram ou Twitter. Mais si vous savez, L3x@ avec ses lunettes transparentes, son gilet bordeaux et ses mitaines. Bien sûr que si, le gars qui mange des fruits en sortant des punchlines stylées, celui qui nous parle à 2 centimètres de l'écran.

Oui, voilà, L3x@ le mec d'Et Tout Le Monde S'en Fout !

Crédit photo : Laura Gilli

Et Tout Le Monde S'en Fout est une web série créée par Fabrice de Boni et Axel Lattuada. À l'écriture, nous avons Marc de Boni, Fabrice et Axel. Et celui qu'on voit tout le temps devant la caméra, c'est Axel. Si vous êtes suffisamment habiles, vous aurez compris qu'Axel = L3x@. Si non, j'espère que vous aurez eu une révélation grâce à moi. Mais si ce n'est pas le cas ne me le dites pas, je préfère me dire que j'ai éclairé votre lanterne.

En fait Et Tout Le Monde S'en Fout c'est plus que ça : c'est aussi Mia Productions, avec à sa tête Christophe Baudouin. C'est Léa Meunier en directrice de production, c'est Thomas Dufraine à la communication, c'est Aurélien Maille aux décors et accessoires. C'est des monteurs et des chefs op de talent... Bref. Et Tout Le Monde S'en Fout c'est tout plein de gens formidables qui ont envie de faire des choses qui comptent et de faire bouger les lignes.

Et ça marche : 553k abonnements sur YouTube, 444 k sur Facebook. Des chiffres vertigineux qui ont conduit à la création d'un spectacle. Et donc ce spectacle, j'ai eu le chance d'aller le voir il y a peu de temps.

Crédit photo: Laurent Sigwald

Le spectacle d'Et Tout Le Monde S'en Fout met donc en scène L3x@ qui organise un séminaire pour rendre le monde un peu moins pourri.

C'est un one-man-show pédagogique et engagé. Je pense que vous le savez, j'adore les spectacles humoristiques engagés (non mais vous y couperez pas hein, je fais bien référence à Jeremy Ferrari dont j'ai déjà parlé ici et ici. Bon après j'ai aussi adoré le spectacle État des gueux de Matthieu Longatte oui, le même Matthieu Longatte de Bonjour Tristesse, faites-moi plaisir et allez le voir). Du coup, j'étais hypée dès l'annonce du spectacle. Mais surtout curieuse de savoir ce que ça allait donner.

Loin des discours moralisateurs premier degré, L3x@ nous met face à nos contradictions, à notre dissonance cognitive et à toutes les aberrations qui constituent notre merveilleux monde. Principalement anglé sur la thématique de l'écologie, le spectacle interactif est teinté d'humour noir, pour notre plus grand bonheur.

Mis en scène par Fabrice de Boni, le spectacle d'Et Tout Le Monde S'en Fout est drôle, touchant et instructif. Axel incarne son personnage de L3x@ à la perfection, toujours plein d'énergie et de vitalité. L'équipe a su parfaitement transposer l'univers de la série sur scène. Et réussir à poser sa patte sur tout ce qu'on touche, c'est quelque chose qui me fascine particulièrement, parce que je ne trouve pas ça très facile. Sauf quand on est un chat. Parce qu'un chat ça touche à tout, surtout à la nourriture.

J'ai emmené mes parents à ce spectacle. Eux qui ne connaissaient absolument pas la web série, ni même cet humour propre au personnage de L3x@, ont été unanimement conquis. Je pense même que le spectacle les a convaincu de suivre la sortie des vidéos. Vous pouvez donc y aller sans connaître la chaîne et par extension y emmener des gens qui ne connaissent pas du tout le paysage YouTube français.

Le spectacle d'Et Tout Le Monde S'en Fout divertit et éduque ; le pari est donc clairement réussi.

Je termine en disant que ça me fait toujours plaisir de voir des vidéastes dépasser les frontières de YouTube pour rejoindre les médias plus traditionnels. Parce que mine de rien, cela prouve bien que le métier de vidéaste est un vrai métier. Que plus généralement, les métiers d'Internet sont de vrais métiers. C'est une chose que la société a eu trop longtemps tendance à ignorer, en particulier concernant YouTube et les autres réseaux sociaux. Des livres, des spectacles, des émissions de télévision... Bref.

Force est de constater que l'apparition des vidéastes dans le paysage culturel a apporté un nouveau souffle au divertissement et aux contenus pédagogiques (mais je ne vais pas m'étaler, c'est en partie le sujet de mon mémoire et j'écris des articles pour me détendre, OH).

Pour conclure de manière sérieuse et réfléchie : allez voir ce spectacle, c'est bien ah ouais. Et puis les vidéos aussi.

Et Tout Le Monde S'en Fout - Le Spectacle

Jusqu'au 28 décembre 2019 à la Comédie des Boulevards à Paris

Réservations parisiennes

En tournée dans toute la France à partir de 2020

Réservations en région

La chaîne Et Tout Le Monde S'en Fout

Je vous laisse en vidéo, avec un épisode parfait pour découvrir la série:

Blind-Test OKLM – Oui je parle musique 2 semaines de suite, vous allez faire quoi ?

En tant qu'animatrice de séjours de vacances, s'il y a bien une activité dont je n'arrive pas à me passer, c'est bien les veillées musicales. Et quand je dis veillée musicale, j'estime qu'elle doit contenir au moins un blind-test pour que je puisse m'éclater totalement (comment ça je suis pas un enfant ?). Le problème, c'est que je pars seulement une fois par an en colos (l'été, une à deux colos). Voyez comme c'est peu pour assouvir ma passion du blind-test. Alors oui, je pourrais en organiser avec mes potes, mais figurez-vous que je connais deux personnes qui le font très bien dans l'un de mes coins préférés de Paris:

Bienvenue au Blind-Test OKLM

Un mercredi toutes les deux semaines, Louise Pétrouchka et Florian Fernandes vous accueillent à Petit Bain pour une soirée bien trop cool pour passer à côté. Le Blind-Test OKLM couvre un assez large panel de musiques. En même temps quoi de plus normal pour Louise que l'on connaît de Madmoizelle.com non seulement pour ses talents de community manager et de responsable des podcasts mais aussi pour sa passion de la musique. Parce que oui, figurez-vous que Louise déniche les artistes comme personne. Pour preuve, je vous mets la première vidéo de sa chaîne qui a pour vocation à vous faire découvrir tout plein de gens stylés :

Florian quant à lui est stand-upper et a une connaissance assez pointue de toutes les musiques emo des années 2000. C'est ce qui fait que je me sens si proche de ses goûts musicaux (oui j'ai été emo, j'écoute toujours Panic ! At the Disco). Aussi, il voue un culte à Paramore ce qui contribue également au fait que ce soit une bonne personne.

Bref, vous avez devant vous deux potes bien trop drôles et plus que prêt·es à vous faire passer une super soirée, que demande le peuple ? (Je sais pas quoi penser de cette expression, il y a des jours où je la déteste mais aujourd'hui ça passe, allez savoir pourquoi).

Au programme donc, une heure et demie à deux heures de blind-test, entrecoupées de pauses. D'ailleurs juste avant de faire une pause de 5 minutes, Florian et Louise vous proposeront une variante du jeu. Ça peut aller de deviner une chanson à partir de paroles récitées en français à trouver un film ou une série (ou encore plein d'autres mini-jeux que je vous laisse découvrir par vous même).

Vous avez plutôt intérêt à être vif·ves en donnant vos réponses parce qu'il y a toujours un·e ou deux habitué·es prêt·es à vous dégommer. Crier, donc. Fort. C'est mieux si vous voulez gagner.

À propos de gagner, un truc génial avec cette soirée c'est qu'on ne compte absolument pas les points. Ce qui fait qu'à titre personnel, j'ai gagné 1 million de points dans ma tête à chaque soirée. Et ça, ça remonte pas mal le moral quand on a passé une journée pas ouf à écouter Jacqueline de la compta se plaindre du mauvais temps.

Mais Florian et Louise n'arrivent pas les mains vides. Il y a aussi quelques cadeaux à distribuer de manière absolument aléatoire aux personnes qui trouveront une réponse jugée difficile. Comme vous le démontrera cette photo de Léo, qui a gagné une bande-dessinée mercredi dernier :

Observez le visage de la joie

S'ajoute à cela le fait que la soirée se déroule dans un cadre vraiment pas dégueu : Petit Bain, donc.

Petit Bain est une péniche située non loin de la Bibliothèque François-Mitterrand. Un de mes quartiers pref je vous disais, parce que le meilleur ciné de Paris, don't @ me. Ce qui fait qu'on a une vue franchement agréable tout en sirotant notre pinte ou notre jus de mangue et en hurlant des réponses qui n'ont souvent rien à voir avec la musique en question.

Vue stylée avec plein de reflets

D'ailleurs j'avoue que j'ai remarqué un truc pendant ces blind-tests: souvent quand on est pas sûr·es de la réponse et qu'il y a une guitare, il y a forcément quelqu'un pour répondre Hotel California alors que c'est pas du tout ça. Bon ok c'est souvent moi, je ne vais pas le cacher. Mais je peux vous assurer que je ne suis pas la seule !

Pour couronner le tout après deux heures de folie, Louise enchaîne avec un Djset de qualité. Sachant qu'elle est habituée à mixer pour celles et ceux qui vont aux Grosses Teufs de Madmoizelle ou à la Chronologic de la Machine du Moulin Rouge.

BON C'EST BIEN BEAU TOUT ÇA MAIS ÇA VA NOUS COÛTER COMBIEN TON TRUC SHESHE ?

Ah bah vous faites bien de me demander ! (Je suis humoriste aussi) Le Blind-Test OKLM ne vous coûtera en soi que la modique somme de 0 euro TTC. En vrai, si vous êtes pas un·e malotru·e, vous allez commander un ou deux verres au bar (ou prendre un plateau de fromage et de charcuterie vous faites ce que vous voulez de votre argent, moi ça ne me regarde pas). Mais sinon c'est tout. Si c'est pas trop cool ça ? En tant que gens fauchée je trouve ça cool en tout cas.

Pour les prix, comptez 3 euros le jus ou le soda -, 8 euros la pinte, 10 euros le cocktail. Après libre à vous de commander avant 20h30 pour profiter de l'happy hour. En plus le bar prend la carte sans montant minimum, ce qui est bien pratique quand on est en retard et qu'on a pas le temps de retirer des sous avant (ma vie).

Tout ça pour vous dire, le Blind-Test OKLM c'est stylé et j'ai pas fini d'y rameuter tou·tes mes potes.

Blind-Test OKLM

Petit Bain

7, port de la Gare

75013 Paris

La page Facebook de la soirée pour se tenir au courant des actus

Prochaine date : le 17 avril

Je veux découvrir plein de films ! – Les séances Panic ! x Chroma

S'il y a bien un rendez-vous que je m'efforce de ne pas manquer, c'est bien les séances Panic ! x Chroma.

Les séances Panic ! x Chroma sont des projections ciné mensuelles qui sortent de l'ordinaire de par leur ambiance et leur déroulé. Elles sont présentées par les équipes Panic ! (Marie Casabonne et Yann Olejarz, qui en organisent déjà depuis un petit bout de temps) et Chroma (Karim Debbache, Gilles Stella et Jeremy Morvan).

Si vous ne connaissez pas les émissions des Chroma, je vous invite à les découvrir tout de suite parce que c'est vraiment trop bien (et puis Crossed aussi, bref, allez mater toute la chaîne de Karim Debbache, soulez pas).

J'ai découvert ces séances sur le tard, fin de l'année dernière, parce que mon meilleur pote qui y allait depuis un bail m'a proposé de venir. Il avait une place en trop pour Buffet Froid, un film de Bertrand Blier, sorti en 1979. Pensant assister à une banale séance de ciné j'ai finalement été agréablement surprise par ce rendez-vous que je ne me vois désormais plus rater.

Avant d'entrer dans la salle, on nous tend une petite carte postale offerte sur laquelle figure une affiche du film proposé et redessinée par la talentueuse Utomaru qui fait un travail magnifique et dont les créations sont fièrement affichées sur le mur de mon salon.

La séance commence par un petit générique mêlant des extraits de films connexes à celui du jour ou des bandes annonces d'autres films du même réalisateur / de la même réalisatrice. Après une brève présentation du film garantie sans spoil, le film commence, suivi d'un temps de questions-réponses avec les équipes. S'en suit alors un jeu appelé le Screen Test, tout droit sorti du cerveau malade de Gilles Stella qui consiste à retrouver le film dont l'image présentée à l'écran est tirée. Je n'ai jamais réussi à trouver un seul film du coup je gagnerai jamais de place pour la séance de ciné d'après ou encore de dvd mais c'est pas grave, hein, je vais juste aller pleurer toute les larmes de mon corps car c'est un comportement qui me paraît tout à fait mature pour quelqu'un de mon âge.

On rigole beaucoup, on apprend plein de choses. Que l'on ait vu tous les films de la terre (chapeau si c'est le cas) ou que l'on soit une nouille en culture cinématographique (moi), les séances Panic ! x Chroma sauront répondre à vos attentes. D'autant plus qu'on a parfois la chance de recevoir le/la réalisateur·ice avec qui il est tout à fait possible de dialoguer après le film. Mention spéciale à la séance Nid de guêpes en présence de Florent Emilio-Siri, le réalisateur, qui avait été rejoint par Benoît Magimel en fin de projection car il avait une fête de fin de tournage non loin de la salle et qui avait eu la gentillesse de passer nous raconter deux trois anecdotes de tournage.

À Noël, la séance est un peu particulière puisque chacun·e est prié·e d'apporter un cadeau moche qui sera déposé dans une hotte et distribué au moment d'entrer dans la salle. Et c'est ainsi que je me suis retrouvée avec le dvd de Taxi 3 chez moi (n'hésitez pas à me contacter si ça vous intéresse hein, je vous l'offre).

Sur mon cadeau, à la place de la couverture du dvd, il y avait écrit « Voici un film génial ! C'est l'histoire d'un chauffeur de taxi qui se retrouve mêlé à une affaire criminelle, un chef d'oeuvre absolu !!! »

… Merci Mieleur (non).

Les séances Panic ! x Chroma ont lieu au Forum des Images à Paris, un lieu que je n'avais jamais fréquenté avant d'aller à ces séances (et c'est pas faute de pouvoir me repérer les yeux bandés dans le Forum des Halles...Ahem.).

Pour couronner le tout, les prix sont vraiment très abordables puisque le tarif de base est de 6€, 5€ en tarif réduit (pour les étudiant·es notamment !). La seule difficulté est de réussir à choper une place le jour de la mise en vente. Vous vous en doutez : vu les tarifs et l'attractivité de ces séances, les places partent vite. Il faut donc être au taquet et suivre les info via Facebook pour être tenu·e au courant du jour de la mise en vente, en général à 12h30. Et quand ce moment là arrive, il ne faut pas traîner pour être sûr·e d'avoir une place !

Bref vous l'aurez compris, foncez à ces séances si vous en avez l'occasion !

Le site du Forum des Images dont les tarifs sont tout aussi abordables

La page de Panic ! Cinéma pour être tenu au courant des prochaines projections et mises en vente

La chaîne de Karim Debbache

Crédit photo: Lilia Belakhdar, Aurélien LexZeppelin et Godefroy Jouveau du Breuil (dont je ne trouve pas les sites mais n'hésitez pas à me les filer si vous les trouvez !).

Petit citron deviendra grand – La boutique Make My Lemonade a ouvert ses portes

J'ai ouvert ce blog il y a maintenant plus d'un an avec un article sur une marque que j'affectionnais tout particulièrement : Wear Lemonade. Un an plus tard, je reviens avec l'ouverture de leur première boutique physique, que je suis aujourd'hui ravie de vous présenter.

Avant tout, sachez que la marque a changé de nom, suite à un certain nombre d'erreurs de la part des médias et des clients, à force de confusion entre le blog Make My Lemonade et la marque de prêt-à-porter Wear Lemonade. Désormais tous les dérivés se réunissent sous un même nom, Make My Lemonade. C'est bien plus simple et efficace (et ça, j'aime bien).

Dans le premier article, je vous expliquais combien j'admirais cette marque et surtout sa créatrice, Lisa Gachet ainsi que l'ensemble de l'équipe. Une marque française, qui fait fabriquer ses produits dans des conditions décentes pour l'humain, très novatrice et qui est pour moi une source d'inspiration constante (non mais vous avez vu toutes ces couleurs?!).

Bouquets signés Pampa

J'ai vu Make my Lemonade passer du statut de  simple  blog de Do It Yourself à marque, d'abord par le biais de vente de patrons puis en y ajoutant la vente de vêtements tout prêts. Sans en être la maman (qu'est-ce que j'aurais aimé, même si je ne bite rien à la couture !), j'éprouve ce petit sentiment de fierté en voyant Make My Lemonade grandir de jour en jour. Et mercredi 17 octobre c'était la cerise sur le gâteau : l'ouverture de la première boutique physique Make My Lemonade.

La marque avait déjà investi les rues de Paris via quelques popup stores éphémères que j'ai visités pratiquement à chaque fois. Mais là nous sommes entré.e.s dans le dur : une boutique physique définitive. J'ai eu l'occasion d'y faire un tour et quelques photos pour vous présenter l'endroit.

(d'ailleurs merci à l'équipe qui m'a donné l'autorisation de ramener mon appareil photo !)

« Connaissant » l'équipe, la boutique Make My Lemonade n'allait pas se contenter d'être une « simple » boutique, non (ça fait beaucoup de guillemets, non?). C'est pratiquement un lieu de vie où l'on peut passer des heures sans y faire toujours la même chose. Boutique classique de vêtements, d'objets de décoration et d'accessoires, point de vente de patrons et de tissus signés Make My Lemonade, café, espace de workshop pour apprendre à fabriquer plein de choses (pas encore ouver mais c'est pour bientôt !)... Bref, tout pour me plaire et attiser ma curiosité.

Sans surprise, le lieu est hyper coloré, plein de vie et on a envie d'y passer un long moment à tout observer. La partie principale de la boutique dédiée à la vente de vêtements est consacrée à la collection du moment. Je m'explique : Make My Lemonade fonctionne sur un système de collection (comme toutes les marques de prêt-à-porter me direz-vous) mais des collections en édition limitée (HA!). Une fois qu'un article est épuisé, il n'y en a plus ! À moins qu'un.e acheteur.euse décide de rendre un vêtement. Sinon vous faites comme moi et vous pleurez des larmes de sang.

Illustrations en vente: Léa Maupetit

C'est donc la collection Botanique Rapsodhie qui y est en ce moment, sachant qu'un portant dédié aux quelques exemplaires des précédentes collections reste disponible (mais qui ne comprend évidemment pas toutes les tailles ni tous les coloris).

Celles et ceux qui ne connaissent pas la marque Make My Lemonade risquent de trouver les prix trop élevés. Certes, je l'entends. Mais comme je vous l'expliquais, c'est une petite marque, qui produit peu (ce qui a donc un coût puisque moins on produit plus cela va coûter cher, on est sur un principe de prix dégressif) et qui respecte les droits humains notamment lors des conditions de fabrication. D'ailleurs toutes leurs productions sont fabriquées dans des pays de l'Union Européenne (sauf la collection de l'an dernier en partenariat avec Monoprix compte tenu de ladite collaboration).

S'ajoute à cela un point noir que certain.e.s trouveront plus ou moins dérangeant selon leur conscience du problème : la marque s'arrête à la taille 44, ce qui est évidemment un vrai problème. Je sais cependant de source sûre que leur objectif est d'aller jusqu'au 50 d'ici 2019 (je fais la meuf en disant de source sûre genre j'ai des contacts alors que je l'ai juste lu dans des messages écrits par le CM de la marque, vous emballez pas).

Ce n'est certes pas suffisant mais déjà un bon premier pas, surtout pour une marque aussi jeune et non spécialisée. Mon vrai regret est que les patrons aussi s'arrêtent à la taille 44 alors que pour le coup ils pourraient aller beaucoup plus loin. Pour autant, je ne doute ni de la réactivité de l'équipe pour devenir plus inclusive ni de sa bienveillance. Je pense que c'est simplement une question de temps et j'espère ne pas me tromper.

Bref, Make My Lemonade est une marque que je soutiens et que je vous encourage à découvrir, même si je n'ai pas forcément un porte-monnaie à la hauteur de ses exigences. En même temps, ça me permet aussi d'acheter plus raisonnablement et de consommer plus éthiquement (ouais je me console comme je peux hein). Quoi qu'il en soit, je sais que je vais passer du temps non seulement dans la boutique, mais aussi dans le café ou encore à apprendre plein de choses dans l'espace workshop.

Vous voulez voir de belles choses ? Courez-y !

Make My Lemonade

61, Quai de Valmy

75010 Paris

Pas sur Paris ? Pas de problème, il y a toujours l'e-shop !

Crédit photo: Shetoutcourt (enfin moi-même quoi)